上海嘉禾2015秋拍暨五周年庆《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋大师作品专场 2015-11-05

上海嘉禾2015秋拍暨五周年庆《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋大师作品专场

 

 
上海嘉禾2015秋季暨五周年庆艺术品拍卖会


预展时间:2015年12月10日-12日

拍卖时间:2015年12月13日-14日

预展地点:上海浦西洲际酒店一楼钻石厅、二楼珊瑚厅、三楼宴会厅、琥珀厅。

拍卖地点:上海浦西洲际酒店三楼宴会厅(上海市静安区恒丰路500号)

 

 

谢稚柳、陈佩秋的高名,蜚声艺坛久矣!

仅以绘画艺术而论,二人无论人物、山水、花卉,或论重彩工笔、泼墨写意,皆能入古出新,别具匠心。在20世纪下半叶的中国画坛旗鼓相当,他们并肩称雄。绘事之外,二老又通晓画史画论,精于鉴古,时有高论发前人之未有。同时,他们又精通诗律,常在书画联璧之餘,歌赋唱和,文采风流非时辈能及

 

 
谢稚柳 执扇仕女


设色纸本 立轴 癸未 1943年作

画:101×52.5cm

诗堂:33.5×52.5cm

题识:癸未七月,稚柳谢稚。

出版:1.《谢稚柳诗画选集》P244-245,文物出版社,2005年11月。

2.《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋作品集,上海人民美术出版社。

 

谢稚柳先生早岁即以宗法陈老莲博得画名,又随张大千远赴敦煌,为敦煌学研究开风气之先。他与傅抱石、徐悲鸿等人一样皆有一段客居重庆的经历。恰恰是这段短暂的时光,成为谢先生创作的高峰期。众所周知,谢氏人物画传世极少,所见又以高士、仕女居多。其人物画造型准确,刻画细腻。尤其是仕女画,设色浓丽雅致,仪态雍容而贴近生活,绝无一点尘俗之气。

 

 



谢稚柳 霜树秋禽

设色纸本 镜片

91×47.5cm 

题识:霜树秋禽。苦篁斋製,谢稚柳。

说明:叶浅予旧藏。

出版:《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋作品集,上海人民美术出版社。

 

这位江南烟雨孕育的才人,在千载传承的笔墨里,觅得了典雅蕴藉精魂。“淡墨轻烟写远山,苍茫咫尺相与看”。他早年画作,始终散发着一种幽思情味。花鸟、山水、人物,设色明雅,用笔隽秀,清丽静穆,曲尽其妙。徜徉在烟云懵懂的江南山色,典雅温文的笔调像宋人小词一样隽永脱俗,看久了,觉得满身的尘嚣都为其涤荡扫除。

 

 
谢稚柳 白莲


设色纸本 镜片 丙申 1956年作

127×83.5cm

题识:门外野风开白莲。为凤白吾兄写,丙申初冬,谢稚柳。

说明:上款人为蒋凤白,原名鸿逵,江苏武进人。擅长中国画。任教于四川国立艺专,曾任苏州工艺美术学校高级讲师、苏州国画院特聘画师,中国美术学院客座教授,中国美术学院客座教授。

出版:1.常州博物馆编《百年稚柳》纪念谢稚柳诞辰100周年,P49,文物出版社。

2.上海博物馆编《谢稚柳》P72,上海人民美术出版社,2000年。

3.《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋作品集,上海人民美术出版社。

4.《海派百年代表画家系列作品集》-谢稚柳卷,P72,上海书画出版社。

 

 



谢稚柳 落墨荷花

设色纸本 立轴 丁巳 1977年作

96.5×50cm

题识:皓洁佩寒玉,清凉拂绿云。荷风散襟抱,并此写灵芬。丁巳夏日,稚柳。

出版:《谢稚柳诗画选集》P396-397及封面。文物出版社,2005年11月。

 

荷花常以其清雅脱俗之品为画家青睐,并以其寄托情怀,排遣郁闷,成为文人画艺术独具特色的表现题材,历代不乏名家。谢稚柳亦钟情荷花,其独出手眼的画法温婉可亲,铺陈奇丽,在水墨交融之中描绘出一片雾合煙围的江南荷塘。荷花不蔓不枝,彰显高洁清雅、亭亭秀出的仪态。其余的花卉作品,或红叶经霜,或芙蓉沐雨,幽兰吐芬而梅竹清寒,皆在其波澜荡漾又典雅温文的水墨和缤纷的色彩中。壮暮翁的山水画深入古法,出入董源、巨然、王诜、郭熙等名家,自成雅洁高致之家数。观其画作,古人成法已烂然於胸,随意生发而造化在手,古意盎然。

 

 

 
谢稚柳 山居图·落墨牡丹图



设色金笺 成扇 乙卯 1975年作

23.5×66cm×2

题识:1.乙卯秋日为晓贤同志属写即正。谢稚柳。

2.已褪怀中旧笔痕。自沉冥思返清真。无多工让江南格,杂彩缤纷落墨新。乙卯秋日。晓贤同志以此佳箑属图,为写落墨牡丹博咲。稚柳。

说明:上款人章晓贤原任职于上海文物公司,后赴美,与谢稚柳、陈佩秋夫妇交善。

出版:1.《海派百年代表画家系列作品集》-谢稚柳卷,P142/143,上海书画出版社。

2.《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋作品集,上海人民美术出版社。

 

1969年,谢稚柳因患目疾,视力已大不如前,再如往常细笔勾勒已是力不从心。恰此时谢稚柳着力于对上海博物馆藏徐熙"雪竹图"的研究中,对徐熙"落墨法"极为迷恋,于是晚岁变法,纵笔放浪,墨彩交融,从潇洒谨严宋元规范到老去粗豪的落墨格调使得他画风骤然一变,最后破茧而出,一飞冲天。老作江南落墨人,步入晚境谢先生水墨越发波澜荡漾,色彩越发其缤纷浓丽,苦篁斋里清新明媚的小桥流水,变成壮暮堂里爽迈雄健的大江东去。

 

 

 
谢稚柳 黄山雪松图






设色纸本 立轴 1980年作

80×54.5cm 

款识:庚申初冬为珊梅夫人属写,壮暮翁稚柳。

说明:上款人戴珊梅女士系明旸法师护法,曾任上海市佛教协会常务理事,与赵朴初及程十发、谢稚柳、陈佩秋等海上书画名家私交甚笃。

出版:《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋作品集,上海人民美术出版社。

 



 

谢稚柳 江乡晴色图

设色纸本 立轴

93×74.7cm

题识:江乡晴色,丁卯秋,壮暮翁稚柳。

出版:1.《谢稚柳八十纪念画集》图四八,上海人民美术出版社,1989年4月。

2.《巨匠与中国名画-谢稚柳》P113,台湾麦克股份有限公司,1997年3月。

3.《中国巨匠美术周刊》P20,总号241期/中国系列141期,锦璛出版事业股份有限公司,1997年5月。

4.《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋作品集,上海人民美术出版社。

 

“少耽格律波澜细,老去粗豪是本师。”这是谢老回顾平生总结,也是其纵览画史,参悟造化真知灼见。在长达半个多世纪的艺术生涯中,谢老孜孜不倦,精耕细研,广泛探求,锲而不舍地攀登艺术巅峰,在诗、书、画、考证、鉴定、研究等领域中成就卓着,鼎足当代,为后世学人之楷模。

 

 
陈佩秋 兰石竹禽


设色纸本 立轴 

101×59cm

题识:1.健碧。

2.旧作殊无可观,因重修正,健碧记于昆明湖侧,时乙酉长夏。

出版:《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋作品集,上海人民美术出版社。

 

陈佩秋先生是公认的画坛女将,她把中国绘画传统技法和现实生活结合起来,成就斐然。陈佩秋早年曾以山水为起点,由宋元直至清六家、四僧。上世纪50年代后专攻花鸟,取崔白、吕纪、徐渭、陈老莲、八大、恽寿平诸家,所作工写结合,熔宋画的空灵坚实与明清文人画的墨韵精华于一炉,画风浓丽秀美,格调委婉含蓄。20世纪60年代初期,陈佩秋就开始注意西方早期印象派的绘画,特别是法国马奈作品中鲜艳明亮的色彩、简练准确的结构、强烈的明暗对比更引起她浓厚的兴趣和爱好。在色彩的运用上,画家可以说是清华妍净,娟媚雅洁。

 随着中西文化的进一步交流、碰撞,陈佩秋先生更是勇于尝试,借助工具材料等介质,采用中西合璧的创作手法,开创了彩墨结合的中国画新风。无论是水下的游鱼、竹林中的飞鸟,皆有静中寓动之妙趣,工写结合,工到极致而写到极致,挥运之际无不蕴含着那种沉静恬淡的境界。陈佩秋先生的山水画也是别具一格的。早年由“四王”而上溯南宋,工整细腻;她晚年破除古法,青绿山水大多用彩墨写成,满纸葱郁,一片江南欣欣向荣景致,昭示了画家无比旺盛的创作生命力,也开创了彩墨结合的中国画新风。

 

 
陈佩秋 松亭遊憩


設色纸本 立轴 乙亥 1995年作

138×68cm

题识:健碧作松亭泉石,時乙亥新春在洛城圣峪。

出版:1.2014《书画拍卖大典》P259,台湾典藏艺术家庭股份有限公司。

2.《烟江秋兰》—谢稚柳、陈佩秋作品集,上海人民美术出版社。

 

谢稚柳、陈佩秋二位先生均是艺涉千秋、融古开今的艺术大家,虽是属于一家眷属,但能各立面目,互有特色,又属于两家画格。二位先生的艺术在近代绘画史上占有重要的地位,他们对中国绘画的发展做出了不可磨灭的贡献。