上一件拍品信息
作者
刘海粟
尺寸
画137×56.5cm；诗堂33×56cm
备注
说明：潘受（1911-1999），原名潘国渠，福建南安人。1930年南渡新加坡，任《叻报》编辑，1934年起执教于华侨中学、道南学校。1953年参加筹办南洋大学。潘受的书法与文学造诣，受到国内外文化界重视。
《山水清音》赏析
刘海粟山水画取法于明代沈周和清初四僧，其早年山水画构图和用笔多来自于“三石”（沈周、石涛、石溪），偶有一些吴镇的影子。他学石涛与张大千有所不同，他不是全面学习石涛画风，学习石涛的构图及用笔。他的山水画在用笔上比较成功，以金石气入画，极点成线，迟涩多变。
此帧《山水清音》是刘海粟学石涛的一幅佳作，作品使用了“截取法”，描绘了丛林中幽阁深藏的一段景致。该作不作上留天、下留地的程式化构图，而是截取崇山峻岭之一段，通天贯地，满布整个画面。拾级而上的石阶，飞流直泻的清泉，为画面增添律动感，使其郁勃而不迫塞，于茂密中得空灵之致。山石以粗豪逆笔勾勒，朴拙酣畅。披麻、解索、荷叶、折带，各种皴法交织使用，依山势而盘曲交错，“峰与皴合，皴自峰生”，令山川骨脉纷然。又以尖笔剔丛草，劲挺柔韧，富于弹性，加之满山的浓墨重点，巧拙互生、粗细互补，枯湿浓淡兼施、轻重疾徐并用，构成一派点与线、笔与墨的交响，浑沌氤氲。向左偃伏的茸草，逆势右出的虬松，浓密茂盛的竹林，不同的笔势，营造出一种山雨欲来风满楼的撼人气势与壮美豪情。尤其是那满繁密的打点，更是作者特有的笔墨。
《山水清音》赏析
刘海粟山水画取法于明代沈周和清初四僧，其早年山水画构图和用笔多来自于“三石”（沈周、石涛、石溪），偶有一些吴镇的影子。他学石涛与张大千有所不同，他不是全面学习石涛画风，学习石涛的构图及用笔。他的山水画在用笔上比较成功，以金石气入画，极点成线，迟涩多变。
此帧《山水清音》是刘海粟学石涛的一幅佳作，作品使用了“截取法”，描绘了丛林中幽阁深藏的一段景致。该作不作上留天、下留地的程式化构图，而是截取崇山峻岭之一段，通天贯地，满布整个画面。拾级而上的石阶，飞流直泻的清泉，为画面增添律动感，使其郁勃而不迫塞，于茂密中得空灵之致。山石以粗豪逆笔勾勒，朴拙酣畅。披麻、解索、荷叶、折带，各种皴法交织使用，依山势而盘曲交错，“峰与皴合，皴自峰生”，令山川骨脉纷然。又以尖笔剔丛草，劲挺柔韧，富于弹性，加之满山的浓墨重点，巧拙互生、粗细互补，枯湿浓淡兼施、轻重疾徐并用，构成一派点与线、笔与墨的交响，浑沌氤氲。向左偃伏的茸草，逆势右出的虬松，浓密茂盛的竹林，不同的笔势，营造出一种山雨欲来风满楼的撼人气势与壮美豪情。尤其是那满繁密的打点，更是作者特有的笔墨。