上一件拍品信息
作者
曾梵志
尺寸
215×330cm
质地
布面油画
年代
2007年作
款识
签名：右下 曾梵志 2007 Zeng FanZhi
备注
展览：2008年，刘兰收藏展，北京公社画廊/北京2009年，首届中国当代艺术收藏家年会暨中国当代艺术收藏家藏品邀请展，宋庄和静园艺术馆/北京
2014年，守望经典对话当代艺术北京艺术博览会，全国农业展览馆/北京
此件拍品需特殊号牌
作为当代中国较具代表性和国际影响的艺术家之一，从二十世纪九十年代起，曾梵志的创作以其独特的语言风格和敏锐的社会批判，受到评论界广泛的赞誉，也得到社会民众的持续关注。
从曾梵志早期充满人文主义情怀的「协和医院」和「肉」系列、90年代末20世纪初创作的诰问个体存在意义的「面具」系列，到愈加成熟肆意的「乱笔」系列，无比显示出艺术家在对立元素之间得心应手的处理：抽象与具象、传统与创新、东方与西方美学、自我情感表达与外在世界的描绘。这些相得益彰的混合和丰富平衡的元素让他成为了这个时代最令人着迷的艺术家之一。
此次上海嘉禾2023春拍推出的曾梵志乱草系列《无题07-10-8》创作于2007年，尺寸215x330cm，有出版及多次展览纪录。“乱草系列”是曾梵志既“面具系列”之后创造出的一个新的风格，在这一系列中他逐渐放弃象征和隐喻的运用，更多的依赖画笔的自由流动和身体的无知觉控制。站在这幅作品面前，一股浩大的气势和史诗魅力在画面中蓬勃生发。 画面以深沉的冷色调覆盖，前景是纵横交错的线条，刀刻般的笔触加上疏密处理使线条具有浮雕般的立体感。线条后方的人物模糊却极具故事感，背景的沼泽、天空呈现出渐变色彩，形成一种神秘又深邃的视觉空间，画面中各种物体在情境中相互包容、渗透、变化，吸引着观者去探索其中更深奥的秘密。
此幅作品的人物和故事源于京剧《沙家浜》，对比戏剧，我们发现曾梵志选取了敌人开始扫荡，众人在阿庆嫂的引领下迅速转移的场景进行再现。戏剧中阿庆嫂抱着襁褓中的婴儿，拉着姐妹和老人，遥望着远方敌人的行动，准备逃离。曾梵志对人物动作、位置以及姿势的刻画基本上遵从了原剧，但是在表现形式上，则采用了“乱草”的方式——以线条为主的构型，他用近似草书似的线条勾画出人物的轮廓和衣饰，面部则不苟形似，着重用表现主义的手法强调了在这一危机时刻人物的心理状态，惊恐、坚定、斗争的决心都写在了人物的脸上。
此幅以沙家浜为背景的艺术创作是曾梵志对经典作品的援引，更为知名的同系列作品如《拉奥孔》、基于阿尔布雷特•丢勒画作创作的《兔子》等，2014年，曾梵志《从1830年至今》更是与法国浪漫主义艺术家德拉克洛瓦创作于1830年的《自由引导人民》并置于法国卢浮宫展出。这些对经典作品的致敬，凸显出艺术家在审美修养、美学研究与艺术创作上的造诣，不仅以其主题本身的盛誉与美感而引人注目，也充分反映了艺术家对它们的多层次、深入理解。
在曾梵志的画中，灰冷的天空，压抑得让人喘不过来气，乱草基本上遮住了人物的面容，凌乱、紧张、千钧一发。曾梵志将表现主义描绘气氛和精神特质的专长发挥到了极致，我们几乎不用听到声音，看到动作就能体会到环境的紧张空气。风声雨意、浩荡的芦苇、紧张的气氛，曾梵志对经典京剧的这次再现则成功再现了这一场景的氛围，看似逸笔草草，却蕴含深意，将芦苇化为乱草，既是对乱草系列题材的延续，又是对历史经典的还原，堪称是当代艺术中“挪用”的精彩之作。
2014年，守望经典对话当代艺术北京艺术博览会，全国农业展览馆/北京
此件拍品需特殊号牌
作为当代中国较具代表性和国际影响的艺术家之一，从二十世纪九十年代起，曾梵志的创作以其独特的语言风格和敏锐的社会批判，受到评论界广泛的赞誉，也得到社会民众的持续关注。
从曾梵志早期充满人文主义情怀的「协和医院」和「肉」系列、90年代末20世纪初创作的诰问个体存在意义的「面具」系列，到愈加成熟肆意的「乱笔」系列，无比显示出艺术家在对立元素之间得心应手的处理：抽象与具象、传统与创新、东方与西方美学、自我情感表达与外在世界的描绘。这些相得益彰的混合和丰富平衡的元素让他成为了这个时代最令人着迷的艺术家之一。
此次上海嘉禾2023春拍推出的曾梵志乱草系列《无题07-10-8》创作于2007年，尺寸215x330cm，有出版及多次展览纪录。“乱草系列”是曾梵志既“面具系列”之后创造出的一个新的风格，在这一系列中他逐渐放弃象征和隐喻的运用，更多的依赖画笔的自由流动和身体的无知觉控制。站在这幅作品面前，一股浩大的气势和史诗魅力在画面中蓬勃生发。 画面以深沉的冷色调覆盖，前景是纵横交错的线条，刀刻般的笔触加上疏密处理使线条具有浮雕般的立体感。线条后方的人物模糊却极具故事感，背景的沼泽、天空呈现出渐变色彩，形成一种神秘又深邃的视觉空间，画面中各种物体在情境中相互包容、渗透、变化，吸引着观者去探索其中更深奥的秘密。
此幅作品的人物和故事源于京剧《沙家浜》，对比戏剧，我们发现曾梵志选取了敌人开始扫荡，众人在阿庆嫂的引领下迅速转移的场景进行再现。戏剧中阿庆嫂抱着襁褓中的婴儿，拉着姐妹和老人，遥望着远方敌人的行动，准备逃离。曾梵志对人物动作、位置以及姿势的刻画基本上遵从了原剧，但是在表现形式上，则采用了“乱草”的方式——以线条为主的构型，他用近似草书似的线条勾画出人物的轮廓和衣饰，面部则不苟形似，着重用表现主义的手法强调了在这一危机时刻人物的心理状态，惊恐、坚定、斗争的决心都写在了人物的脸上。
此幅以沙家浜为背景的艺术创作是曾梵志对经典作品的援引，更为知名的同系列作品如《拉奥孔》、基于阿尔布雷特•丢勒画作创作的《兔子》等，2014年，曾梵志《从1830年至今》更是与法国浪漫主义艺术家德拉克洛瓦创作于1830年的《自由引导人民》并置于法国卢浮宫展出。这些对经典作品的致敬，凸显出艺术家在审美修养、美学研究与艺术创作上的造诣，不仅以其主题本身的盛誉与美感而引人注目，也充分反映了艺术家对它们的多层次、深入理解。
在曾梵志的画中，灰冷的天空，压抑得让人喘不过来气，乱草基本上遮住了人物的面容，凌乱、紧张、千钧一发。曾梵志将表现主义描绘气氛和精神特质的专长发挥到了极致，我们几乎不用听到声音，看到动作就能体会到环境的紧张空气。风声雨意、浩荡的芦苇、紧张的气氛，曾梵志对经典京剧的这次再现则成功再现了这一场景的氛围，看似逸笔草草，却蕴含深意，将芦苇化为乱草，既是对乱草系列题材的延续，又是对历史经典的还原，堪称是当代艺术中“挪用”的精彩之作。