上一件拍品信息
备注
中国 b.1968 布面油画 2009年作 签名：My2009 200×130 cm. 毛焰，中国画家，以观念性肖像绘画受到瞩目。生于湖南湘潭，毕业于中央美术学院，现居南京，任教于南京艺术学院美术系，任中国油画学会理事。其作品中极端的技巧主义倾向来源于繁锐的感受力，细致如神经末梢的刻画显示了形神相融的境界。毛焰成熟的观念和风格出现于九十年代中期，代表着中国写实与表现绘画的新高度。
托马斯
——毛焰笔下的灵魂探索与观念性肖像
“我相信，今日的真诚的先锋派，绝非那些竭力创造非形式东西，而且同现实生活联盟的人，毋宁是那些在形式的紧迫性面前当仁不让的人，那些洞见着崭新的语词、形象和音色的人；这些崭新的语词、形象、音色能够以惟有艺术所能领悟的方式去‘领悟’现实——进而否定现实。”
—— 赫伯特•马尔库塞 《审美之维》
毛焰，以其极端的技巧主义倾向和繁锐的感受力，在画坛独树一帜。他的《托马斯》系列画作，不仅是对人物外貌的精准捕捉，更是对个体身份、社会角色以及时代精神的深刻揭示。在这幅作品中，毛焰以其独特的艺术手法，引领我们走进一个充满神秘与深意的艺术世界。
画面中的托马斯，被毛焰以简化与抽象的手法塑造，成为了一个超越具体个体特征的象征性形象。微闭的双眼、神思迷离的神情，甚至不辨男女的外貌，都使得托马斯成为了一个真实以外的“拟像”。这种处理方式，不仅赋予了托马斯更加普遍的意义，更让观众在欣赏时产生了更多的联想与思考。
毛焰通过托马斯的形象，传递出了自己内心的情感与心态。画中的托马斯，无论是眼神的模糊还是直逼人心的凝视，都反映了艺术家当时的心理状态。这种刻画，让托马斯不仅仅是一个模特，更是毛焰情感和心境的载体。观众在欣赏时，仿佛能够感受到艺术家内心的波澜与挣扎。
在长达十年的时间里，毛焰反复描绘托马斯，这一过程中，他不仅磨练了自己的绘画技巧，更获得了对时间性和语言性的深刻理解。这种反复的实践，使得《托马斯》系列画作在形式上更加丰富多样，同时也让观众在欣赏时能够感受到时间的流逝与生命的变迁。
作为一位观念性肖像绘画的杰出代表，毛焰在《托马斯》中融入了自己对当代社会的深刻反思。他的作品不仅是对人物外貌的再现，更是对人物背后故事和精神世界的探讨。这种观念性的创作手法，使得《托马斯》不仅是一幅画作，更是一部反映时代精神和社会风貌的力作。
毛焰在《托马斯》中还运用了丰富的色彩和独特的构图手法。色彩的选择和搭配旨在强化画面的情感表达，而构图的巧妙安排则使得画面更加具有视觉冲击力。这些艺术手法的运用，不仅提升了作品的艺术价值，更让观众在欣赏时能够获得更加深刻的审美体验。
《托马斯》是毛焰笔下的灵魂探索与观念性肖像的杰出代表。它以独特的艺术手法和深刻的内涵，让观众在欣赏时能够感受到艺术家对个体身份、社会角色以及时代精神的深刻揭示。这幅作品不仅展现了毛焰卓越的绘画才华，更体现了他对当代社会的深刻洞察与人文关怀。
“恰恰是因为他身上没有任何附属性，和当代艺术、当代中国的概念没有任何关系，我才选择托马斯作为我绘画的对象”
—毛焰
托马斯
——毛焰笔下的灵魂探索与观念性肖像
“我相信，今日的真诚的先锋派，绝非那些竭力创造非形式东西，而且同现实生活联盟的人，毋宁是那些在形式的紧迫性面前当仁不让的人，那些洞见着崭新的语词、形象和音色的人；这些崭新的语词、形象、音色能够以惟有艺术所能领悟的方式去‘领悟’现实——进而否定现实。”
—— 赫伯特•马尔库塞 《审美之维》
毛焰，以其极端的技巧主义倾向和繁锐的感受力，在画坛独树一帜。他的《托马斯》系列画作，不仅是对人物外貌的精准捕捉，更是对个体身份、社会角色以及时代精神的深刻揭示。在这幅作品中，毛焰以其独特的艺术手法，引领我们走进一个充满神秘与深意的艺术世界。
画面中的托马斯，被毛焰以简化与抽象的手法塑造，成为了一个超越具体个体特征的象征性形象。微闭的双眼、神思迷离的神情，甚至不辨男女的外貌，都使得托马斯成为了一个真实以外的“拟像”。这种处理方式，不仅赋予了托马斯更加普遍的意义，更让观众在欣赏时产生了更多的联想与思考。
毛焰通过托马斯的形象，传递出了自己内心的情感与心态。画中的托马斯，无论是眼神的模糊还是直逼人心的凝视，都反映了艺术家当时的心理状态。这种刻画，让托马斯不仅仅是一个模特，更是毛焰情感和心境的载体。观众在欣赏时，仿佛能够感受到艺术家内心的波澜与挣扎。
在长达十年的时间里，毛焰反复描绘托马斯，这一过程中，他不仅磨练了自己的绘画技巧，更获得了对时间性和语言性的深刻理解。这种反复的实践，使得《托马斯》系列画作在形式上更加丰富多样，同时也让观众在欣赏时能够感受到时间的流逝与生命的变迁。
作为一位观念性肖像绘画的杰出代表，毛焰在《托马斯》中融入了自己对当代社会的深刻反思。他的作品不仅是对人物外貌的再现，更是对人物背后故事和精神世界的探讨。这种观念性的创作手法，使得《托马斯》不仅是一幅画作，更是一部反映时代精神和社会风貌的力作。
毛焰在《托马斯》中还运用了丰富的色彩和独特的构图手法。色彩的选择和搭配旨在强化画面的情感表达，而构图的巧妙安排则使得画面更加具有视觉冲击力。这些艺术手法的运用，不仅提升了作品的艺术价值，更让观众在欣赏时能够获得更加深刻的审美体验。
《托马斯》是毛焰笔下的灵魂探索与观念性肖像的杰出代表。它以独特的艺术手法和深刻的内涵，让观众在欣赏时能够感受到艺术家对个体身份、社会角色以及时代精神的深刻揭示。这幅作品不仅展现了毛焰卓越的绘画才华，更体现了他对当代社会的深刻洞察与人文关怀。
“恰恰是因为他身上没有任何附属性，和当代艺术、当代中国的概念没有任何关系，我才选择托马斯作为我绘画的对象”
—毛焰