LOT 1576
-- 草间弥生 南瓜
拍卖会
上海嘉禾2024秋季艺术品拍卖会
专  场
《跨越融合》——二十世纪及当代艺术夜场
图录号
1576
作  者
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尺  寸
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估  价
RMB2,500,000~3,500,000
成交价
RMB3,220,000
拍品信息
备注
日本 b.1929 亚克力画布 1996年作 背签:Yayoi Kusama 1996 22.5×16 cm. 附:草间弥生工作室证书
草间弥生,日本艺术家,擅长绘画、雕塑以及装置作品。出生于日本长野县松本市,后移居美国纽约,并开始展露她占有领导地位的前卫艺术创作,创作手法多样,创作被归类到相当多的艺术派别,是极简主义运动的领导人物。不断重复的圆点、无线延展的网是她经典的代表风格。

“我的目标是到达宇宙的尽头。”
——草间弥生:以圆点与南瓜,探索无限与艺术之魂
草间弥生(Yayoi Kusama),一位用灵魂与艺术对话的日本大师,以其独特的视觉语言和对前卫艺术的卓越贡献,点亮了全球艺术的星空。她,1929年诞生于日本长野县松本市,自幼便与艺术结下不解之缘,在京都市立工艺美术学校,她打下了坚实的绘画基础。
“我的灵魂被艺术所拯救。”
自幼年起,草间弥生便与视觉幻觉相伴,这些奇异的景象如同钥匙,开启了她艺术创作的宝库。她大胆运用色彩,将重复的圆点图案(她称之为“无限网”)融入作品,成为其标志性的艺术符号。这些圆点,如同太阳、月亮、星星的微观与宏观映射,象征着宇宙中的无限与永恒。
1950年代末,草间弥生跨越大洋,来到纽约,迅速融入前卫艺术的浪潮。她创作的色彩鲜艳、圆点密布的大型画作,成为“偶发艺术”与“新达达”运动中的璀璨明珠。1965年,她更是推出了革命性的“无限镜屋”,这一沉浸式艺术空间以镜子与灯光交织出无限反射的奇幻景象,标志着她艺术生涯的新高峰。
1970年代,草间弥生回归日本,选择住在东京的精神疗养院,但艺术之火从未熄灭。她的作品逐渐跨越绘画,延伸至雕塑、装置艺术、行为艺术等多个领域,展现出多元而深刻的艺术探索。
“我画画,因为这是我与世界沟通的唯一方式。”
进入21世纪,草间弥生的艺术光芒愈发耀眼。她的作品在全球各大博物馆和画廊展出,成为连接东西方文化的桥梁。南瓜,作为她艺术生涯中的另一重要符号,圆润饱满,象征着丰饶与生命力,也承载着她对童年的温暖记忆和对大自然的敬畏。在她的笔下,南瓜不仅是艺术的载体,更是心灵的栖息地,带给她无尽的诗意与安宁。
草间弥生的作品,色彩饱满而富有冲击力,她用高纯度的色彩铺陈出强烈的视觉效果,同时传达出对世界的深刻感悟。圆点、南瓜、无限网,这些元素交织成她艺术世界的经纬,既是对个人心理的治愈,也是对宇宙哲学的深刻思考。
“艺术是无限的,艺术家的生涯也是无限的。”
作为女性艺术家,草间弥生在男性主导的艺术界中独树一帜,她的成功不仅为女性艺术家赢得了更多的尊重与空间,也跨越文化和国界,对流行文化、时尚和设计产生了深远的影响。
草间弥生,以圆点与南瓜为笔,绘制出通往宇宙尽头的艺术之旅。她的作品,是生命的赞歌,是宇宙的沉思,更是对无限与永恒的不懈追求。在艺术的长河中,她如同一颗璀璨的星辰,照亮了前行的道路,激励着后来者继续探索艺术的无限可能。